AI動画が素人っぽい原因は？手直し地獄から抜ける“編集バランス”の正解

「AIで動画を作ってみたけど、なんかチープでパッとしない…」
「気になるところを直そうとしたら、いつの間にか2時間経っていた…」

そんな「手直し地獄」にハマっていませんか？結論から言うと、AI動画が素人っぽく見える原因は、あなたのセンス不足ではありません。原因は“編集のバランス設計”がないことです。

AIに任せる範囲が曖昧なままだと、統一感のない映像・読みにくい字幕・安っぽい音が積み重なり、それを直そうとしてさらに時間が溶けていきます。

この記事では、AI任せにする部分と手動でこだわる部分を明確に分け、最小の手数で「プロっぽく見える最低ライン」に引き上げる具体手順を解説します。

※注意：本記事は一般的な編集ノウハウです。素材（BGM・画像・フォント等）の利用規約や権利は用途・案件で異なります。必ず各サービスの規約・ライセンスを確認してください。

• 素人っぽさの正体は統一感の欠如（フォント・色・余白・テンポ・音量がバラバラ）
• AIは作業（字幕・カット・整音の叩き台）が得意、手動は判断（見せ方・強調・間）が得意
• “プロっぽさ”は、派手な演出ではなく読みやすさ・聞きやすさ・見やすさで決まる
• 手直し地獄を止める鍵は完成条件の固定＋直す順番

プロっぽさは「盛る」ではなく「整える」。AIは作業、人は判断で勝つ

プロっぽい動画は、エフェクトが多い動画ではありません。見た目と音が整っていて、伝えたいところだけ強い動画です。

AI編集ツール（例：CapCut、Vrew、Premiere Proの文字起こし・自動字幕、DaVinci Resolveの音声処理など）は、下処理を速くしてくれます。一方で「どこを見せるか」「どこで視聴者を置いていかないか」は人間の仕事。ここを混ぜると、直しても直しても終わらなくなります。

このあと、素人っぽくなる原因→直す順番→AIと手動の境界線の順で、手順書として落とします。

なぜAI動画は素人っぽく見えるのか：よくある7つの原因

原因1：フォントと字幕ルールが毎回違う（統一感が崩れる）

AIは字幕を“生成”してくれますが、フォント・サイズ・行間・位置・色・影が揃っていないと、動画全体がチープに見えます。視聴者は内容より先に「雑に作られた印象」を受け取りがちです。

原因2：字幕が読みにくい（長い・詰まってる・改行が変）

CapCutやVrewの自動字幕は便利ですが、そのまま使うと改行位置が不自然になったり、1画面に文字を詰め込みすぎたりします。字幕が読みにくいと、ショートでも一気に離脱が増えます。

原因3：テンポが不自然（間が長い／詰めすぎ）

自動無音カットは時短になりますが、聞き取りやすい間まで削ると急に素人っぽくなります。逆に、微妙な無音が残ると「間延び」に見えます。プロっぽいテンポは、情報量ではなく気持ちよさで決まります。

原因4：強調ポイントがない（全部同じ温度）

強調テロップやSEを使いすぎるのも素人っぽいですが、強弱がゼロでも平坦になります。プロっぽい動画は「見せたい所だけ強い」。その他は淡々と整っています。

原因5：BGMとSEが安っぽい（音でバレる）

実は、チープさは映像より音でバレやすいです。BGMが大きい、SEが派手すぎる、声の音量が一定でない。これだけで「素人っぽい」と感じられます。

原因6：素材が弱い（画が単調・解像度が低い・同じ画面ばかり）

AI編集以前に、素材が弱いと完成も弱くなります。ショートは特に「画が変わらない＝飽きる」。Bロールや画面ズーム、テロップの強弱よりも先に、素材の選び方で差がつきます。

原因7：直し始める場所が逆（細部から触って迷子になる）

色味やアニメーションをいじる前に、まず整えるべきは音→字幕→テンポです。順番が逆だと「直したのに変わらない」→「もっといじる」→「沼」になります。

AI任せと手動編集の「境界線」：ここを分けるだけで手直しが減る

手直し地獄を抜けるには、先に役割分担を固定します。迷ったらこの基準です。

ポイントは、AIを「完成させる人」にしないこと。AIは叩き台、人は合格ラインに整える編集者です。

手直し地獄から脱出する「編集バランス」5ステップ

ここからは、直す順番がすべてです。下の順番でやれば、最小の手数で“プロっぽさ”が出ます。

ステップ1：完成条件を固定する（ここが曖昧だと永遠に終わらない）

まず「どこまでやったら完成か」をルール化します。おすすめは“最低ラインの完成条件”を作り、毎回これだけ守ること。

• 字幕：2行まで／1行12〜16文字目安／句読点は最小
• フォント：固定（1種類）
• 色：白＋影（基本）／強調色は1色だけ
• SE：使うのは3種類まで（入れすぎ禁止）
• BGM：固定プレイリストから選ぶ（新規探索しない）
• 修正回数：見直し2回まで（3回目は“次回改善”へ回す）

この“上限ルール”が、手直し地獄のブレーキになります。

ステップ2：まず「音」を整える（映像より先にチープさが消える）

プロっぽさは、実は映像より音で決まりやすいです。ここだけは手動の価値が大きいです。

• 声が最優先（BGMより常に前）
• 音量が動画内で暴れない（大きい所と小さい所を均す）
• SEは少なめ（入れすぎは一瞬で素人感）

音量の“目安”

• YouTube系：全体のラウドネスを-14 LUFS前後に寄せる目安（制作環境で差が出るため、最終は試聴で確認）
• ピーク：クリップしないように-1 dBTP前後を目安にする考え方

※数値はあくまで目安です。ジャンルやBGMの有無、プラットフォーム、案件ルールで変わるため「聞いて心地よい」「声が明瞭」が最優先です。

ステップ3：字幕を“短く・読みやすく”直す（AI字幕は素材、納品は編集）

字幕は全部直すと終わりません。直すのはルール違反だけに絞ります。

字幕の最低ルール（これだけ守る）

• 1画面に情報を詰めない（長い文は切る）
• 主語と結論を前に出す（読む負担を減らす）
• 改行は意味で切る（助詞の前で切らない）
• 固有名詞・数字・単位だけは必ず修正（誤字が一発で素人感）

例：AI字幕を“プロっぽく”する

• AI：「この方法を使うことによって、効率的に作業を進めることができます」
• 修正：「この方法なら、作業が速くなります」

文字を削るだけで、読みやすさ＝プロ感が上がります。

ステップ4：テンポを整える（“気持ちよさ”だけ人が仕上げる）

AIの自動カット（無音削除）は便利ですが、最終的なテンポは人が整えた方が早いです。コツは全部をいじらず、違和感のある所だけ触ること。

• 言い直しの「えー」「あの」が残るなら削る（ただし息継ぎは残す）
• 強調前は0.1〜0.3秒だけ間を足すと“プロっぽい間”になりやすい
• 逆に、間延びする所は0.1〜0.2秒だけ詰める

「全部テンポよく」より、「重要箇所だけ気持ちよく」が正解です。

ステップ5：強調は「3点主義」＋見た目はテンプレ化（盛らない）

強調は多いほど良いわけではありません。おすすめは1本の動画で強調は最大3点まで。

• 最初の結論（1点）
• 一番大事な理由（1点）
• 行動（CTAや次の一手）（1点）

ここだけ見出しテロップや軽いズーム、控えめなSEで“軽く”強調します。それ以外は淡々と。これがプロっぽいバランスです。

そして見た目はテンプレ化。

• 字幕の位置・余白・影を固定
• 見出しテロップを1種類だけ決める
• 色は2色まで（基本＋強調）
• トランジションは使うなら1種類だけ

テンプレ化＝“センスを仕組みにする”です。

一目でわかる：手直しのフロー（迷ったらこの順番）

「結局どこから直す？」の答えを、順番として固定します。

この順番でやるだけで、「直したのに変わらない」が激減します。

具体例：AI動画がチープで修正が終わらない人が、最小工数で“整った動画”にする

状況：AI（CapCutやVrew等）でショート動画を作成。字幕と演出がごちゃごちゃで、毎回2〜3時間の手直し。完成しても「素人っぽい」。

やめたこと（時間とチープさの原因を断つ）

• フォントを毎回変える → 固定
• BGMを毎回探す → 3曲だけ
• 強調を入れまくる → 3点だけ
• 色を増やす → 2色まで
• 字幕を全部直す → ルール違反だけ直す

直す順番を固定（これが一番効く）

• ①音量（声＞BGM）
• ②字幕（長い所だけ短く）
• ③テンポ（間を整える）
• ④強調（3点だけ）
• ⑤見た目（テンプレ適用）

結果、派手な演出を増やさなくても「整っている」印象になり、修正回数が減って時短にもつながります。

よくある失敗5選と回避策（“プロっぽくしたい”人ほどハマる）

• 失敗1：エフェクトを盛ってプロっぽくしようとする
  回避策：プロっぽさは“盛り”より“整い”。まず音と字幕のルールを固定する。
• 失敗2：字幕を全部手直しして疲弊する
  回避策：直すのは「長い」「改行が変」「固有名詞ミス」などルール違反だけに絞る。
• 失敗3：BGMを探して時間が溶ける
  回避策：固定プレイリスト3曲から選ぶ。新規探索は月1回など別枠にする。
• 失敗4：テンプレがなく毎回デザインしてしまう
  回避策：字幕・見出し・色のテンプレを1つ作り、まず10〜30本は変えない。
• 失敗5：修正の順番がバラバラで沼る
  回避策：「音→字幕→テンポ→強調→見た目」の順番を固定する。

すぐできるチェックリスト：AI動画の“素人感”を消す最低ライン

• フォントは1種類、色は2色までに固定している
• 字幕は2行まで、1行が長すぎない（詰め込みすぎない）
• 声が最優先で聞こえる（BGMが大きすぎない）
• 音量が動画内で極端に変わらない
• 強調は最大3点まで（盛りすぎない）
• テンポの“間”が自然（詰めすぎ／間延びがない）
• テンプレを適用し、見た目の統一感がある
• 修正回数の上限（2回など）を決めている

まとめ：手直し地獄の原因は“こだわり不足”ではなく、こだわる場所がズレていること

AI動画が素人っぽくなる原因は、AIの性能というより統一感と判断の不足です。AIは字幕生成やカットなどの“作業”が得意ですが、プロっぽい仕上がりに必要な“判断”（何を強調し、どのルールで整えるか）は人が握るべき領域です。

手直し地獄から脱出するには、完成条件の固定と直す順番の固定が最重要。まずは音と字幕を整え、強調は3点だけ、見た目はテンプレ化。このバランスに寄せれば、最小の手数でクオリティが上がり、修正も終わるようになります。

次にやること（3ステップ）

• ステップ1：完成条件を決める（フォント固定・色2色・強調3点・修正2回まで）
• ステップ2：直す順番を固定する（音→字幕→テンポ→強調→見た目）
• ステップ3：テンプレを1つ作り、次の10本は変えずに回して“安定”を作る